颜色 饱和度 图层 大家好我是态爷，上色是很多同学在学习插画过程中觉得比较难的一部分，今天就和大家分享我的上色思路。我会用例子详细展示如何为一张自然场景的插画上色。往期教程：大神总结！学插画必知的6种构图小技巧构图决定了整体画面的基调，是绘画的一个关键知识点。阅读文章 > 先看一下成品图：这张插画的草图是我之前练习构图的时候画的，比较粗糙，先细化一下。1. 铺底色草图细化完成，接下来是找参考图。参考图的作用是在动笔前对整个画面的构图、造型、色调有一个大概的心理预期。这一步非常重要，不能省略，没有参考图我宁可不动笔。我想画一个蓝天白云下的大草地，有飞机单车，远处还有点雪山，参考图也按这个方向找。通过参考图，我得到了一组基础配色，这一步需要注意的是不要用吸色的方式找颜色。照片的颜色是由一堆杂乱的像素混合而成的，而不同照片的颜色混合也是不一样的。吸色只能吸到一个独立像素点，而不是一个整体的颜色，更谈不上色彩之间的搭配。要用眼睛去看，拿画笔的是人，不是电脑。接下来是进一步确定配色比例。这里有一个比较通用的配色公式「60＋30＋10」，大体分为 2 种：60％背景色＋30％主角＆配角色＋10％点缀色60％主体色＋30％次级色＋10％辅助色这个公式可以根据你自己的情况来调整，比如 70＋25＋5，或 60＋35＋5；而且配色公式不是绝对的，只是辅助手段，不要陷入到教条主义中。在这个画面里，飞机是绝对的主角，所以用大片的蓝天来做衬托；草地的绿色饱和度不能高，绿色不能太纯，否则就抢戏；背景群山混合了更多天空的环境色，整体压成深蓝色，这样背景就能统一成一个蓝色调，然后通过“蓝色—绿色—黄色”的近似色渐变逐渐延展到前景来。提升完善人物的固有色和明暗划分。除了飞机的黄色，其他所有颜色都是低对比度低饱和度，比如骑自行车的人，衣服的颜色基本是直接从背景中提出来的，仅靠自行车和 T 恤的黑以及清晰的外轮廓与背景作分离。然后是背景的初步细化，这一步基本确定背景的层次和颜色。场景的层次变化是很丰富的，可以通过明暗对比、色彩对比、塑造程度、清晰度等的递增递减来表现从远到近的空间感。2. 背景细化接下来开始细化。我的习惯是先从最远处画起，然后逐渐往前推。这样的好处是可以无脑推空间。按塑造程度从 1-10 来说，前景是 9 或 10，那么背景就是 1 或 2。这样就可以很轻松的确定画面内元素的造程度，从而搭建整个空间。这样做的前提必须是对整个画面有了一个明确的思路，并且铺好底色。在这一步的时候，前面找的参考图就全都派上用场了，对着画就完事了。不过在画着的时候记着当时的部分塑造程度是多少，环境色和固有色的比例是多少，让空间意识一直扎根在脑海中。然后是远山的细化。如前面说到的，空间远处的色彩对比度要低才能来开视觉层次。低对比度下的明暗，尽量统一在一个色系里，远处的山甚至都可以不用暖色，直接蓝色偏点紫取个低饱和度，在大色调的对比下可以直接给山地脑补一层棕色。画水下的人物也可以用这个方法。前景草坡的地面虽说层次最丰富塑造最完整，却也不用一根一根草去画出来。只需要把基底颜色做丰富了，加点土块石头，然后在色阶之间加几根冒头的草。就像画头发一样，靠的不是发丝，而是基础的层次。3. 主体细化我在画画的时候习惯把图层整理的比较有条理，最上面是线，接着是明暗，最底下是用来做剪辑蒙版的底色，中间是根据颜色或部位分的固有色。在进行单个部位的塑造时，我可以直接给图层加个 ALPHA 锁定，改起颜色来也很快，后期维护起来特别简便。骑单车的人不是主角，所以只需要在明暗的基础上加一到两个色阶就可以了。图层的分法还是得按画风来定，比如厚涂，我可能就直接一两个图层完事了。飞机的处理也是同理。虽然线和固有色已经分的很清晰了，也不能忘了空间二字。我给下方机翼的暗部加重了颜色，再加一个较强的反光，然后减弱了上方机翼的颜色，这样上机翼-机身-下机翼的空间就能分出来了。到这一步，整个画面就都完成了。4. 整体调色画完之后，我一般会进行一个简单的调色。调色的目的一个是统一色调，再则对整体颜色进行一次大的倾向调整。一般是在图层上方新建一个调整图层，用的是「可选颜色」。先对背景进行一个简单的调整，把暖色部分加一些饱和度，再把绿色往冷了调，目的是让背景色调高度统一，以及进一步突出飞机的黄色。然后是画面整体的一个调整。先用「曲线工具」调整了一下黑白的色阶，再用「可选颜色」让整体暗部偏蓝；然后提亮了黄色部分的明度，再减一点点饱和度，因为暖色饱和度太高容易焦躁；最后再新建一个图层加一点杂色，用「颜色加深」叠上去，为画面增添质感。最后请@麦点盛世刘辉 帮我配了字，完工。以上就是我日常上色的过程分享，希望对正在学习插画的同学们有帮助。「关注我」优设账号： https://www.uisdc.com/u/87222/publish/post微博账号： https://weibo.com/u/6517085292站酷账号： https://www.zcool.com.cn/u/16953096优设大课堂课程： https://xue.uisdc.com/teacher?id=5f35175002a5853cf70fc51d推荐阅读：优设专访插画师态爷：画完100张电影海报后，我终于学会怎么做好一碗蛋炒饭大家好，这里是和你们聊设计的花生~最近非常幸运，有了一次专访插画师态爷的机会。阅读文章 > 听说你不会打光？高手总结了8种常见的打光方法本文梳理了8个常见的打光方式，结合清晰的手绘图例，让知识点一目了然。阅读文章 > 本篇来源：优设网原文地址：https://www.uisdc.com/illustration-coloring-process
图层 滤镜 透视 Hello，各位宝贝大家好，我是你们好久不见的小肥肥~我又来给大家讲一下稀奇古怪（但有用）的小技巧了，觉得有用请用力的夸夸我。1. 调整产品透视，让它更自然与环境融合有时候我们需要将一个物体 P 在画面中，让他看起来浑天天成，自成一体，但总是会出现这样的情况。这物体放进画面，透视角度完全对不上。那应该用什么方式来解决呢，机智的小肥肥来教你①首先选中图层，点击菜单栏的「编辑-透视变形」。②然后使用鼠标画出盒子三面的网格，接着点击属性栏的「变形」，然后拖拽操控点，调整到合适的透视角度。③最后再给物体加一点投影，产品就可以比较自然的放在环境中啦，这就是透视变形的妙用。2. 快速制作墙面转折投影上文提到的透视变形，除了修改透视，其实还可以用来做投影当我们在制作产品展示场景时，可能需要给产品添加投影。如果产品后面有墙面，就一定要注意了。很多同学都是这样的投影，这是完全错误的做法。正确的做法如下①先将产品图层复制，鼠标右键「栅格化」，再点击锁定透明像素，然后吸取背景深色，「Alt+Deldet」填充做投影。②将投影放到产品层下方，点击「编辑」-「透视变形」。分桌面与墙面部分拉出两个框。③点击属性栏的「变形」，然后拖拽锚点，做出投影的转折感并回车。④将投影图层模式改为「正片叠底」，并使用「滤镜」-「模糊画廊」-「光圈模糊」为投影添加虚实变化。⑤最后将投影尾部用橡皮擦稍微擦淡一些，我们的投影就完成啦！3. 一键替换天空在户外拍照时，如果天公不作美，可能会拍出不合心意的天空照片。但是没关系，前期不够，后期来凑，在 PS 2021 的版本中，有一个非常简单的功能，可以让你一键更换掉照片中的天空。打开 PS，导入照片。选择图层，点击「菜单栏」里的「编辑」-「天空替换」。在弹出来的选项卡里，可以选择天空的类型，有「蓝天」、「盛景」和「日落」。选择好之后，还可以调整「亮度」、「色温」、「光照」、「颜色」等效果，让天空和前景更贴合，更真实。并且还可以用鼠标在画面中拖动天空的位置哦。4.「禁止套娃」迭代照片上图的这个「套娃」效果是不是很有趣？教你一分钟就搞定它！首先选择一张合适的图片，一般用相机、手机、或者画册图会比较合适，导入 PS 后，按「Ctrl+J」复制一次图层。接着，选中复制好的图层，按「Ctrl+T」，调整大小和旋转方向。然后隐藏掉新图层，回到之前的图层，用「钢笔工具」或者「选框工具」给相机中间区域制作选区。再次回到复制图层，取消隐藏后，点击「图层面板」最下方的「新建蒙版」，为它添加蒙版。最后，按「Ctrl+Shift+Alt+T」重复上一步的变换操作。这样，套娃效果就制作出了。5. 调整文字对齐当我们的文本中有双引号等符号时，就算点文字居中对齐，文字看着也是错乱的。这时，我们可以点击「段落-设置-罗马式溢出标点」。这样文字就可以完全对齐啦。6. 给产品做自然高级的阴影，看起来更真实怎么给产品加上自然高级的阴影呢？你只需要画一个和素材差不多大小的黑色矩形，放置在素材后面（闹钟），然后使用「滤镜」-「移轴模糊」，微调数值，看见出现一点阴影，就可以啦。7. 给人物添加更自然的口红你是怎么给人物图片加口红的呢，是这样直接画笔涂红然后降低透明度吗？达咩！！这里教你更自然的口红做法，首先将口红的图层改为「正片叠底」。但嘴巴的高光没有了，显得整体非常假。我们双击图层进入「混合选项」，然后按住 Alt 将下图层右边的色标向左拉，让下图层的高光泛上来。这样就可以最大程度的保留嘴唇的纹理感，加上自然的口红啦，我们来看一下对比。8. 快速调整段落字间距与行距在编排大段落文本时，Ctrl+A 全选文字，按住 Alt+方向键，既可以快速调整字间距与行间距9. 制作梦幻的丁达尔光效如果让画面氛围感拉爆呢，有一个手法就是添加丁达尔光效，俗称耶稣光。只需要按「Ctrl+Alt+2」调出画面高光选区，然后「Ctrl+J」复制出来。接着「Ctrl+D」取消选区，使用「滤镜-模糊-径向模糊」，调整好模糊类型和参数，以及中心的位置。就可以制作出一点光线的效果。但是这个效果还不够强烈，我们可以按 「Ctrl+Alt+F」 重复上一步滤镜，将滤镜重复几次，就可以得到非常神奇梦幻的丁达尔光效。如果觉得光效不够强烈，可以复制图层并将模式改为「颜色减淡」。文章到此就结束啦！一定要边看边动手操作下，你才能真正掌握。每个软件有太多功能，软件大神也未必全掌握。想学入门设计，最重要的是掌握设计的基础原理，学会提起作品规律参考借鉴，综合运用理论知识构建画面哦。如果你想学 PS AI AE，系统设计入门和设计原理，这里推荐一下我正在讲课的「优设设计师就业衔接班」，带你一次掌握 10 种以上设计类型，比如海报设计、图标合适、矢量插画、电商合成、动效 MG。而且上手快，零基础和一定基础都能学会！按照行业标准训练，帮你掌握职场加薪技能，甚至直接拿着毕业作品面试！复制id添加咨询师微信，立即抢占名额「大胖：uisdc2」「国庆：uisdc3」PS宝藏级小众样机插件，内附超多福利！好久不见，我又回来了，今天给大家带来一个宝藏级的 PS 插件：烤漆质感插件。阅读文章 > 本篇来源：优设网原文地址：https://www.uisdc.com/ps-skill
图层 对称 画布 Hello，大家好，我是手绘班的讲师阿森（微博@Asen-阿森）距离上一次给大家分享 PS 板绘小技巧竟然已经过去快两年了！还没有看过的小伙伴可以戳链接阅读：1.《绘画熬出黑眼圈？7 个小技巧，提升画画效率嗖嗖嗖！》2.《实用有奇效！7 个相见恨晚的 PS 板绘技巧，画画效率提升 80%！》3.《衣服褶皱怎么画？4 个手绘初学者必看的衣褶通用公式！》4.《国风插画入门秘籍！中国日报、故宫品牌都在用（附国风笔刷+金箔）》5.《头发绘画技巧！直发马尾大波浪、板寸卷发飞机头，4 大口诀画出 99%发型》6.《新手向—树的画法教程！3 大要点教你画树、树叶以及树桩》今天这篇文章@Asen-阿森再给大家介绍一些你可能不知道的板绘热知识！这些小技巧都是 PS 和 Procreate 非常基础的工具操作，保证新手朋友们一看就会，提升效率！如果恰好你全部都知道，欢迎大家在评论里把自己画画的骚操作贡献出来一起学习～*写在前面，阿森的吃饭工具版本分别是 PS CC2018 和 ipad 2018+pencil 一代。*写在前面，文中涉及到的快捷键，请 mac 同学自动将 ctrl 替换成 command.alt 替换成 option。PS 工具篇1. PS 的对称不会吧不会吧！还有人不知道 PS 也有对称功能吗？当你在画国风插画中的建筑时、当你在捏正面的人脸时，打开对称，事半功倍。打开对称线之后，我只需要画一半线稿，另一半也同步画完。如果你的画笔工具栏没有对称，请「ctrl+k」调出「首选项-技术预览-启用绘画对称」，就可以在使用画笔工具的时候选择对称工具啦！还有点击变换对称，可以右键之后利用变形、斜切等操作来调整对称线。注意：对称工具只对画笔有效哦，钢笔、套索等工具都是没办法用对称功能。2. 油漆桶填充颜色时去白边我们都知道，用油漆桶填充时很容易留白边，还需要手动涂一下，比较麻烦。效果图：仍有白边那么在填充的时候可以勾选「所有图层」并调整「容差」参数，就可以解决这个问题。注意：容差参数太大，会填充整个画布。效果图：去掉白边当然放大的时候其实还有一点点小白边的感觉，如果强迫症患者依旧觉得不舒服，可以利用魔棒选中中间需要填充的部分，然后找到到「菜单栏-选择-修改-扩展-x 像素-alt+ｄｅｌｅｔｅ（填充前景色）」，保证一点白边都不留。3. 让图案融合到衣褶上更自然有时候画衣服上的复杂图案会很麻烦，在网上找了一些 png 素材直接贴上去效果又不自然，那么就需要用到 PS 里的扭曲来解决啦！这里我直接拿照片素材来示范：注意：这种方法适合薄涂或厚涂、明暗对比强或体积感强的风格，不太适合扁平的风格哦。4. 快速做水波纹这里的水波纹只针对于画面精度要求不高的作品，能快速达到一个平静水面上水波的感觉。顺着上面置换的思路，我们可以再来试一试水波纹。这里我直接在网上找了 2 个不同的素材作为置换的 PSD 文件，效果是不一样的。想要更细致一点的话，可以再用「液化」推一推波纹，或者笔刷再画一画更自然。Procreate 工具篇1. 手势操作里的实用操作（1）快速选择图层图层很多的情况下，想快速找到某一个图层，可以把手势控制里的触摸或者触摸并按住打开。这里以勾选触摸的操作为例：（2）防误触：勾选「禁止触摸操作」。这里只是防止手不小心碰到画布留下笔触，不影响手势操作。2. 移动位置时要注意当把画面中的元素移到画布外的时候，会被自动裁掉！这个小点一定要注意。比如下面刚画好的小白鸽，一不小心移动到外面，拉回来的时候，就被自动裁掉了一部分。3. 复制图层到另一个画布中选好图层后选择「操作-添加-拷贝」，然后打开新画布，粘贴就可以。直接用手势拖拽过去也很方便。4. 编辑形状的用法「编辑形状」就是将我们手画的不规则形变成规则的形状。在画完形状之后，笔尖不要离开屏幕等待几秒，会自动创建规则形状。以直线为例：创建好之后可以随意调整角度；另一只手单指触碰屏幕会以 15 度为间隔旋转角度。以三角形为例：画完之后，单指触碰屏幕会将三角形变成正三角形，圆形、方形同理。还可以在顶部的下拉菜单中选择不同形状并调整锚点；画一条直线时有弧线的选项，可以调弧度。形状工具还可以画虚线，需要先画一条小短线，停顿之后继续画，就会出现虚线。当然我个人还是觉得直接在画笔工作室里调整间距更方便一点。5. 单独看某个图层长按图层的对号，可以单独看某一图层，隐藏其他图层，反之一样。注意：PS 中这个功能需要鼠标按住图层小眼睛的同时，按快捷键 alt6. 插入私人照片在「操作-添加-插入照片」里，单指左滑会出现插入私人照片，即可以直接放在画布上做参考。录制缩时视频后，回放的时候并不会显示出来。还有一种方式是把照片放在旁边参考，在「操作-画布-勾选参考」，这里既可以看整个画布的小图，也可以单独导入照片。歪理：这样即使描图了也不会被发现？哒咩！7. 快速选择当前的橡皮擦/笔刷有些笔刷自带肌理，想用相同的橡皮擦时可能需要重新选，这里直接长按橡皮图标就会「使用当前画笔抹掉」直接擦，当然切换画笔工具、涂抹工具方法一致，提高效率～8. 从照片新建色卡看到一些好看照片想要提取色卡，一个个吸色点击很麻烦。可以直接从调色板里添加照片直接建立色卡，非常方便。9. 图层的参考功能大家都知道 procreate 的颜色可以直接拖拽到闭合的图形里快速填色，但这只是针对同一图层的操作，不方便后面修改。这个时候就可以点开图层的「参考」，然后新建图层进行填色，依旧会按照线稿层的闭合区域填色，还可以建立多个图层哦，非常方便。文章到此就结束啦！如果你想系统学手绘，却依旧处于低效率、东画西画的状态，这里推荐一下我们正在讲课的「优设手绘就业衔接班」，即将在 4 月 8 日开课（添加咨询师的薇信：uisdc2，询问更多手绘衔接班的详情，立马进阶成为一名小小插画师。）给 iPad 手绘新手的 10 个有用的小贴士大家好，我是插画师 @Lady不慌。阅读文章 > 7 个常用手绘技巧！每个都能让效率翻倍！Hello~大家好，我们是优设手绘就业衔接班的讲师橙子和阿森今天我们俩来分享一些画画小技巧，看起来好像挺简单，但是学会就能节约大把时间哦！阅读文章 > 本篇来源：优设网原文地址：https://www.uisdc.com/13-painted-techniques
颜色 白灰 图层 Hello~大家好，我们是优设手绘就业衔接班的讲师橙子和阿森今天我们俩来分享一些画画小技巧，看起来好像挺简单，但是学会就能节约大把时间哦！渐隐功能 ctrl+shift+f PS 渐隐命令可以更改任何滤镜、笔刷、橡皮擦的不透明度和混合模式。在某种情况下，就不需要撤销重画了。不过要注意渐隐功能只针对刚刚执行过操作，对上上个操作是无效的。渐隐功能-笔刷渐隐功能-滤镜-高斯模糊花里胡哨的渐变映射渐变映射，其实是将画面本身的颜色先去色，然后再进行着色。一般情况下使用渐变映射时，我们需要调整图层的不透明度，再配合图层模式使用，有时会有意想不到的效果！注意：渐变映射是调整图层，它对图层本身进行了去色再着色，基于其下面的图层而产生效果，记得在用渐变映射前先「盖印（ctrl+shift+alt+e）」哦！渐变映射器以下是我使用渐变映射，作品所产生的效果。我是在盖印层使用渐变映射，一定不要在原图，或者合并图层上做效果，而是盖印图层！！！渐变映射效果-1渐变映射效果-2给笔刷加纹理，灵活绘制如果你想给一张画上加纸张纹理，除了直接将纹理素材拖拽进去，还可以使用 PS 的图案图章工具，让笔刷变成纹理，灵活性更高，想画哪里画哪里！选择「图案图章工具」；选择合适的笔刷和纹理；记得更改图层的模式，根据画面调整不透明度。注意：图案图章工具里的笔刷，前景色是没有效果的，笔刷的颜色被纹理覆盖了，但依旧保留笔刷本身的纹路、不透明度、流量的属性。另外，为画面添加纹理时，注意不能太过，适当降低不透明度，否则会喧宾夺主。溶解模式巧做噪点风大家都知道噪点常用来给扁平风格的插画添加细节质感，除了喷枪笔刷外，还有一种方式可以快速做出噪点肌理，那就是「笔刷模式/图层模式」的「溶解」。注意：选择笔刷时，你的笔刷要能画出颜色轻重变化（半透明的区域），溶解模式才有效，比如硬边缘笔刷的溶解模式，就不显示噪点效果。可见图中第二竖行的硬边缘笔刷：溶解模式-躁点效果对比下面叶子的噪点，就是我用「笔刷模式/图层模式」的「溶解」。利用图层模式快速打光在扁平的插画风格中，我们可以利用图层的不同模式，对画面简单加光效，会立马提升整体效果。我们先来了解一下图层模式的区别：减色模式：变暗 / 正片叠底 / 颜色加深 / 线性加深 / 深色类似于油墨的混合，让画面越来越暗，其中正片叠底屏蔽白色，所以我常用来做投影。加色模式：变亮 / 滤色 / 颜色减淡 / 线性减淡（添加）/ 浅色。类似于光的混合，让画面越来越亮，其中滤色屏蔽黑色，我常用来做光。叠光模式：叠加 / 柔光 / 强光 / 亮光 / 线性光 / 点光 / 实色混合。叠加：将两个图层叠加在一起，并保留各自的纹理，颜色会有变化，也常做光效。柔光：与叠加模式效果类似，只是效果稍弱。其他模式：与上面两种模式类似，有些许变化，可根据画面自行选择。常用的图层模式画好之后，对整体之上新建一个正片叠底图层，并填充一个饱和度低的颜色；用橡皮擦将亮部的区域擦出来，你也可以用蒙版哦；建立「叠加/滤色层」，柔边缘大笔刷选择明度高的颜色画「光」，可以多画几层；根据画面整体该加暗的再加暗，该提亮的再提亮。打光-压暗打光-提亮打光-整体调整阿森-作品步骤不过虽然这种加光的操作很简单，但最好还是掌握一些光影知识，才能在正确的地方加合适的光。通道分离大法制作特效海报、Banner 中常见的故障风、抖音风等用在板绘作品中，同样会为你的作品增色不少。画好之后，盖印一层，再复制一层（保证上下两层）；双击图层空白处，调出图层样式对话框；混合模式-通道， 勾掉 R/G/B；将复制层位移。这就是处理之后的不同效果。32-A100-铁锤姐姐-人物作业3招教你解决颜色脏大部分初学者会遇到一个配色问题：颜色脏，我给大家提供些配色小技巧，从最基础的的黑白灰，到分析配色常见问题，帮你改善画面脏的大难题。1. 配色基础—黑白灰想要解决画面的配色脏问题，你要打好基本功，首先得了解配色的底层逻辑—黑白灰关系。画面的黑白灰是一个最基础的颜色层次。大家都知道传统的美术教学会学素描，讲究素描的黑白灰关系，拉开黑白灰的层次关系，画面看起来才会有立体感、层次感。就算只有普通的黑白灰色块整体，看起来结构也是非常完整的。如下图：当我们把基础的黑白灰分辨清楚，配色不会出现特别大的问题，但是如果黑白灰关系错乱，只会让画面看起来很灰，对比很弱，怎么配色都感觉不合适。作为手绘新人，如何快速查看画面的黑白关系呢？这时我们可以添加一个黑白调整图层：32-A41-知了-毕业原创作业我们再来看一组学员作业，来自优设手绘营-40 期芒豆同学。左边为原图：颜色较灰，说明配色出现了问题，颜色对比不够，导致了细节不够突出。右边为优化后的图：画面黑白灰对比更明确，配色整体更加的干净，物体细节也更清晰。最后我们观察一下优秀作品的黑白灰关系，比起普通的插画，光影插画的黑白灰关系会更强，这也是为什么光影插画会带给我们更强的视觉冲击的原因之一：所以想把配色掌握好，你需要学会掌握画面的黑白灰关系，拉开明暗的差距。2. 颜色的选择技巧除了黑白灰关系乱，颜色的选择也会导致画面颜色脏。解决方法——提高暗部颜色的饱和度，同时微调色相）。色相的选择可以根据亮面冷，暗部暖，或者亮面暖，暗部冷这样的规律，同时还可以考虑环境色对于物体的影响。运用球体讲解一下，对比看看：当我们确定底色的颜色之后，画暗面时，大部分同学会在底色的基础上，直接选一个深色。但是这个暗部的颜色普普通通，甚至还会让暗面看起来有一点脏。稍微调下，提高暗部颜色的饱和度，对比之前的效果：干净了！但是新的问题出现了，黑白灰对比没有之前那么明显了哎？这时可以调一下暗部的色相，让颜色丰富一些，同时加强黑白灰的对比。通过这个简单的案例，明白为什么颜色看起来有点脏的原因吗？左图的地面亮面+暗面的颜色对比，右图楼房的亮面+暗面的颜色对比，都可以发现这一规律。所以正确的选择暗部的颜色方式是：吸取底色颜色；在底色基础上选择一个深色；微调这个颜色的饱和度；调整色相（具体如何搭配更好看可以多尝试）。底色和暗部尝试不同的色相搭配。这里也是因为基础的黑白灰没有问题，所以我们的暗部颜色的色相可以多尝试，也可以结合冷暖的对比。3. 高级灰如何使用不会脏颜色脏的第 3 个原因：高级灰使用错误。解决这个问题，首先检查画面的黑白灰关系是否正确；高级灰不是一个单纯的灰色，而是一个具有颜色倾向，并且是高明度的颜色。这里我们可以看一些优秀的插画作品是如何使用高级灰的:首先检查画面的黑白灰关系：另外检查颜色的倾向，也不要选择明度过低的颜色：文章到此就结束啦！如果你想系统学手绘，却依旧处于低效率、东画西画的状态，这里推荐一下我正在讲课的「优设手绘就业衔接班」，添加好友扫码即可咨询。给 iPad 手绘新手的 10 个有用的小贴士大家好，我是插画师 @Lady不慌。阅读文章 > 本篇来源：优设网原文地址：https://www.uisdc.com/7-hand-painted-techniques
图层 颜色 画笔 1、习惯性在稿纸上绘制草稿，画完后拍照导入AI。2、用钢笔勾出字形并且分别天色，有些小地方做了一点调整。颜色后面还要再做调整，这里知识大致区分一下。3、把这些字形放在一个大小刚好的画板上，选中图层-三条线的按钮，释放到图层（顺序），文件-导出-导出为-导出-确定。4、打开PS,新建文件1500×990像素，分辨率300，填充颜色#5c9fd6，新建一层，颜色#a3d6ff，用柔边圆画笔，放大画笔，在中间点1.2下作为背景的高光。把刚才导出的文件拖入PS文件中，给各个图层命名并重新编组填充新的颜色，再在字的后面加了两个底框，如下图。5、开始做字效了，这一次，我们就以「元」字为重点介绍，因为后面几个字都是重复都操作。先从「元」的一横开始。找到「横」这个图层，给它做立体感。假设光源是从上方下来的，添加斜面浮雕-内阴影，做一个大概的明暗关系。6、给「元」的其他壁画复制横的图层样式：选中横的图层，右键-拷贝图层样式，找到其他笔画图层，右键-粘贴图层样式。7、 基本的立体感有了，再在每个笔画重叠处添加投影。ctrl+shift+alt+n（下面相同省略）新建一层，图层模式-正片叠底，用系统自带的柔边圆画笔工具，颜色#ed9113，在如下位置画几下，画笔可跳到合适的大小来画（按键盘上的作中括号【，或者右中括号】来调节大小），画完后ctrl+alt+g（下面相同省略）剪贴蒙版。8、放小画布看一下整体效果，发现亮部还不够亮，把元的几个笔画ctrl+g（下面相同省略）成组，ctrl+j（下面相同省略）往上复制，ctrl+e（下面相同省略）合并为一层，填充胃0，添加斜面浮雕。9、在笔画的下面再加些反光。在这些笔画的上面新建一层，用套索工具或者钢笔工具画出如下形状，shift+f6羽化-数值5（根据实际情况耳钉），确定，填充白色。10、其他的字一样的做法，效果如下。11、给字下面添加投影。把元气满满这几个组选中，按住alt往下拖，得到一个复制组，合并为一层之后，填充颜色#184088，添加滤镜-模糊-高斯模糊-半径为2左右-确定，按住下箭头移动10下。12、给后面白色的字框做一下效果。找到这个图层，新建一层，用画笔工具，颜色#275ca8，在笔画连接的地方压暗一些，并剪贴蒙版。13、观察一下，发现颜色有点不够通透，又新建一层，用画笔，颜色#7db6得到，图层模式-叠加，在如下地方涂抹。14、同时给这个框加上图层样式-投影。15、接下来给后面的背景（太阳、阳台）做效果。先找到中间这个蓝色的圆形，新建一层，图层模式为正片叠底，用深一点的颜色给它上下涂几笔作为暗部，并剪贴蒙版。16、找到下面这个半圆，我们把它叫做阳台，给它添加图层样式，做出立体感。图层样式-内阴影-内阴影-投影。17、在阳台上叠加一张纹理，图层模式-柔光；再新建一层，颜色#75b3e5，图层模式-叠加，在下方画几笔作为反光并剪贴蒙版。18、在笔画重叠的地方添加投影，新建一层，图层模式-正片叠底，颜色#e77e0e，用画笔画几下并剪贴蒙版。19、上半部分的太阳也做下效果。添加图层样式-斜面浮雕-内阴影。20、在上面新建两个图层，用画笔工具，浅一点的颜色画出亮部，暗一点的颜色画出暗部，并剪切蒙版，如下图。21、给小盆栽简单地处理一下明暗关系。我们来做其中一盆。找到这个图层，新建一层，用比这个喷子浅一点的颜色#ffd99c，左上面画几笔作为亮部，在用画笔用用暗色#ae8044，在右下画几下（或者可以用套索或者钢笔工具来勾出选取再填色）作为暗部。绿色的植物是同样做法。22、其他盆栽做法相同，这里就不重复了。23、两片叶子做法差不多是一样的。新建一层，用浅一点的颜色#f3f08d，画笔工具沿着左下的边缘处画，再往上新建一层，用比叶子深一点的颜色#2c6a16，套索工具勾出如下选区并填充，如果觉得颜色有点暗，可以添加蒙版擦除一些，再添加图层样式-投影。另一片叶子也是一样，这里不重复。24、给周围的速度线添加蒙版，删除一些，做出一种渐隐的效果。小鸽子也简单处理一些，添加阴影，新建一层，用比鸽子身体深的颜色，用画笔画出暗部。25、现在给它加点光效，让它更加有元气。找到这张光效图，放在所有图层上，图层模式为滤色，把多余的添加蒙版擦除。26、在所有的图层上面，按ctrl+shift+alt+e盖印图层，转为只能兑现，滤镜-camera raw滤镜，参数如下。27、再添加个色阶和曲线调节。最终效果：
图层 放在 创建一个 最终效果1、单击“文件”>“新建”，打开Photoshop并创建新文档。用2000 px制作了文件2000像素（由于使用的是像素，因此分辨率并不重要）。将文件命名为“漫画书文字效果”。2、为背景添加渐变，双击背景图层以显示图层样式窗口并应用此设置。3、创建一个新图层。用任何颜色填充并将填充更改为0％。双击该图层以显示图层样式窗口并应用此图案。4、创建一个新图层。选择画笔工具（B），然后将画笔大小设置为1957像素。可以使用你想要的任何颜色。现在将半色调放在文档的中心。此外，将填充层更改为Luminosity，填充率为16％。5、创建一个新图层。抓住钢笔工具（P）并创建一个形状，如下图所示。6、转到“路径”选项卡，右键单击刚刚创建的路径，然后单击“选择”及“确定”。7、用任何颜色填充此选择，然后双击该图层以应用“颜色叠加”和“投影”。8、创建一个新图层。通过单击Ctrl并选择缩略图图像，从上一个图层中进行选择。再次抓取画笔工具并使用半色调画笔将其放入文档中，如下所示。可以使用任何颜色。9、双击该图层并添加此渐变叠加，填充率为0％。10、创建一个新图层，抓笔工具并为创建的形状创建轮廓。从中进行选择并用＃000000填充，将此图层放在该形状图层下方。11、抓住打字工具，在这个例子中创建“POW！”这个词。12、复制此图层并将其放在原始“P”图层下。获取原始的“P”图层并添加这些图层样式。后添加轮廓。13、添加内发光。14、之后“P”应该是这样的。记住复制了“P”，选择那一层。使用箭头键将此图层向右移动五次，向下移动五次。确保选中“移动”工具。15、取刚刚移动的这一层并再次复制它（向右移动五次，向下移动五次）。重复前面所述的相同步骤再三个“P”层。因此，总共应该有6个“P”层，包括原始的“P”层。16、将5个重复的“P”图层放在一个组中并应用这些图层样式。添加内阴影。添加外发光。17、在字母“P”上添加一些半色调画笔。转到原始图层“P”，从中进行选择。创建一个新图层并抓住画笔工具。使用＃000000，将半色调放在字母上。18、将此图层更改为叠加。对O，W和感叹号重复这些相同的步骤。19、隐藏黑色背景，然后按Cmd / Ctrl + Shift + Alt / Option + E合并所有透明图层。20、为此图层添加斜角和浮雕效果。21、用0％填充此图层。22、现在重复上一步骤添加笔画。创建一个新图层并将其放在所有文本图层下方。通过按住Ctrl和Shift键，从所有第一个和最后一个P，O，W和感叹号图层中进行选择。用黑色填充这一层。在此图层中添加黑色笔触。23、通过右击该层，并选择转换为智能对象，添加投影。最终效果：
图层 工具 矩形 作者：MUTI来源：UiiiUiii关于教程用图形加噪点的方式，你也可以设计出一幅迷人的郊野风光~教程效果图教程步骤步骤1：新建文档打开Adobe Illustrator，点击文件 – >新建( 快捷键Ctrl+N )，创建一个新文件，参数设置如下：步骤2：创建背景找到AI的图层面板，双击图层名称处，将名称修改为“背景-河”： 选中“背景-河”图层，使用矩形工具（快捷键M），待鼠标变为十字形后，在画板中间点击一下，如下图，输入数值，绘制一个1600x1200px的矩形，颜色填充为#4086C6。步骤3：绘制沙滩3.1将刚刚做好的 “背景-河”图层锁起来，并建立新图层命名为“沙滩”3.2选中 “沙滩”图层，用钢笔工具（P）开始绘制形状,并填充颜色#F2B2523.3使用用钢笔工具（P）绘制好形状后,可以用直接选择工具（A）调整锚点步骤4：绘制草丛4.1建立新图层命名为“草丛，使用椭圆工具（L），绘制4个椭圆，并打开路径查找器，选中四个圆形点击联集选项，如图4.2使用矩形工具（M），绘制1个矩形，打开路径查找器，选中刚刚做好的图形和矩形点击减去顶层选项，如图4.3绘制完成后选中形状填充颜色#A7A6354.4剩下的几个草丛的绘制也是用上面同样的方案，完成后选中形状填充颜色，颜色参数如下：4.5绘制填充完成后按照上图位置摆放好，并选中整个“草丛”图层，将该图层放在“沙滩”图层下面步骤5：绘制河边景物5.1建立新图层命名为“河边景物，景物分成两个部分，一个是草地，一个是沙滩，用钢笔工具（P）绘制以下形状5.2绘制完成并填充颜色，参数如下步骤6：绘制小房子6.1建立新图层命名为“小房子”6.2以下图这个小房子为案列，用矩形工具（M）绘制好门和窗口等几个矩形，如图6.3用多边形工具绘制三角形，颜色填充为# FBFAD5，使用直接选择工具（快捷键A）选中最上方的点，调整三角形的高度大小用矩形工具绘制一个矩形，颜色填充为#ED5131，使用直接选择工具（快捷键A）选中矩形最上方两点，将点向左平移，完成后如下图：6.4第一个小房子已经全部绘制完成，按图片的摆放位置讲图形组合起来6.5剩下的几个小房子做法和上面一样，颜色参数如下，没有标明颜色参数的表示颜色参数相同步骤7：绘制小植物7.1因为这些小植物和小房子之间有互相遮挡的关系，所有所有的小植物都在“小房子”图层进行绘制，先用钢笔工具（P）绘制以下不规则的形状，并填充相应的颜色7.2用绘制草丛的方法绘制以下相对规则的图形，参考如下：7.3将绘制好的小植物按图片组合排列起来变成一颗小数7.4现在小植物已经全部绘制好了，将这些小植物结合小房子的遮挡关系可以随意调整形图层的顺序（右键>排列>置于顶层/底层），排列如下：步骤8：绘制河边小草8.1创建新图层，命名为“河边草”，并用钢笔工具（P）绘制出图案，并填充相应的颜色8.2绘制完成后形状按照图片的位置移动摆放好步骤9：绘制树木9.1创建新图层，命名为“树木”，第一步先用钢笔工具（P）绘制出大的树干，并填充颜色#9339329.2第二步用椭圆工具画出几个圆，打开路径查找器选择联集，然后再用矩形工具画一个矩形置于刚刚做好的那个形状的上方，选中两个形状打开路径查找器选中减去顶层，这样树的部分就做出来了。9.3完成后填充好相应的颜色，参数如下9.4第三步，用钢笔工具（P）绘制出小树枝，并填充颜色#9339329.5大树部分已经全部绘制完成了，接下来继续做画面前面部分的小树,用钢笔工具绘制出以下形状9.6现在“树木”图层所有的绘制已经完成，下面按照图片的位置摆放好这些图形步骤10：绘制餐布10.1创建新图层，命名为“餐布”，用钢笔工具（P）绘制出餐布的形状，并填充颜色# EC432C步骤11：绘制袋子盒子11.1创建新图层，命名为“袋子”，用钢笔工具（P）绘制出以下袋子的形状，并填充颜色11.2袋子绘制好后接下来我们绘制盒子，首先先用矩形工具绘制出一个矩形，然后选中该矩形打开菜单栏的效果>3D>凸出和斜角，调整角度和参数，这样一个立体的盒子形状就出来了11.3确定完成后我们给它修改颜色。首先它现在是一个整体，我们选中这个立体的盒子打开对象>扩展外观，然后选中这个立方体右键>取消编组，然后就可以将这三个面分别填充颜色啦。11.4盒子绘制好后接下来我们来用钢笔工具绘制出盒子上面的装饰物，组合起来就完成了。11.5这个盒子袋子部分全部完成后，可以调整他们的位置关系，将他们按图中位置摆放好就可以了步骤12：绘制食物和物品12.1创建新图层，命名为“食物”，首先我们先绘制出这个玻璃瓶，使用矩形工具（M）和多边形工具，绘制出两个矩形和一个三角形，将它们拼接放在一起，选中这三个图形然后打开路线查找器点击联集，然后就变成一个瓶身的形状了，接着我们选中这个形状打开直接选择工具（A）调整特点锚点，使它的边角变得平滑圆润一点12.2绘制糕点，先用椭圆工具绘制一个椭圆，然后使用钢笔工具绘制出一个斜面的三角形，绘制完成后用直接选择工具调整锚点，使侧面的边变得弯曲的弧度。接着用矩形工具绘制出一个矩形，选中右边的两个锚点向上平移就完成了。12.3.1绘制蛋糕，首先我们先看看蛋糕的分解图，颜色参数如下12.3.2首先我们用椭圆工具画出一个椭圆，那么蛋糕的高度怎么做呢，我们还是用到前面说过的方法。选中这个椭圆，打开菜单栏的效果>3D>凸出和斜角，调整角度和参数，这样蛋糕的高度就出来了，做完之后记得打开对象>扩展外观，然后选中这个形状右键>取消编组，然后就可以分别填充颜色啦。12.3.3接下来我们要绘制蛋糕的装饰。用椭圆工具画出一个椭圆,然后用直接选择工具改变椭圆锚点，将它改为尖角，改完锚点后选中这个椭圆然后用旋转工具（R）按住Alt键点一下下方你想要的中心点的位置，然后会出来这样一个框，调整旋转角度为90°，点击复制，然后就会有两个这样的形状了，接着连续点两下Ctrl+D ，就会出现四个这样相同的图形了12.3.3接下来我们要绘制蛋糕的缺口。用钢笔工具绘制出形状，调整一下锚点即可12.4绘制面包，用椭圆工具绘制出几个椭圆，面包上的三个椭圆使用直接选择工具调整锚点12.5绘制水果，用椭圆工具画出两个圆，然后使用钢笔工具勾勒出小叶子的形状12.6绘制小餐布，使用钢笔工具勾勒出形状12.7绘制篮子，使用钢笔工具勾勒出形状。步骤13：绘制人物13.1.1创建新图层，命名为“女人”，我们先来看看这个人物造型的分解图13.1.2人物部分的造型都是用钢笔工具（P）绘制完成的，完成后组合在一起就可以了，我们主要来看看这个酒杯是怎么做的。第一步先用矩形工具画出一个矩形，然后选中最下面的两个锚点，调整圆角弧度到最大。里面的红酒就可以将刚刚做好的杯子直接复制一个出来，然后可以按住Alt键中心缩小一圈，接着我们使用钢笔工具画出一条斜线，选中该斜线将斜线打开对象>扩展外观。完成之一步后，同时选中这两个形状，打开左侧工具栏的形状生成器点击一下，可以按住Alt键删除不需要的部分 ，这样红酒就做出来了。13.2创建新图层，命名为“男人”，先来看看这个人物造型的分解图，我们直接用钢笔工具勾勒出形状就可以了，酒杯的做法和上面的一样这里就不再重复了。步骤14：保存导出PSD格式文件14.1到现在为止我们AI部分的绘制就已经全部完成啦，我们先来看看整体的效果14.2接着我们就要去PS里面完成质感效果，在这一步之前我们要现在AI里完成很重要的一步。首先我们打开图层面板，选择图层，打开右边提示的这个按钮选项，选择释放到图层（顺序），接下来每一个图层依次安装这个操作进行。14.3等到所有图层都完成释放到图层（顺序）这步骤后，我们点击菜单栏的文件>导出>导出为>选择导出文件为PSD格式，这时会弹出一个提示框，我们选中写入图层和勾选最大可编辑星，现在优化图稿就点击确定，这样就可以导出PSD格式的文件啦。步骤15：在PS添加噪点效果15.1接下来我们要在Adobe Photoshop打开刚刚保存的PSD文件，然后在PS里面完成噪点的质感效果,那么我们的质感效果要怎么添加呢，在这里我们简单示范一下。我们添加的噪点质感分为两部分，一部分是暗面，一部分是亮面。我们要确定好光源位置，然后就可以区分暗面和亮面了。首先我们先选中要做效果的这个形状的图层，然后在该图层上方添加新图层“暗面”，模式改为正片叠底15.2接下来我们使用画笔工具（B）选中柔边缘，模式改为溶解，笔刷可以适当的放大，降低不透明度和流量，颜色用吸管工具（I）吸一下原本形状的颜色即可。15.3这样我们暗部的噪点效果就会出来了15.4做好暗面的噪点之后我们再接着做亮面的噪点，我们在暗面图层的上方添加新图层“亮面面”，模式改为滤色，记得按住Ctrl键点一下下面那个需要做质感图层的图层略缩图,这样我们画面中就会出现一个选区（虚线边框），这样我们的做的效果就会只出现这里里面了，然后我们同样是使用柔边画笔溶解模式下进行涂抹就可以了15.5画面里的所有形状物体的噪点质感都是上面这个方法完成的哦，这里就不展开详说啦!我们来看看添加完噪点质感最终效果图吧。
图层 文字 画笔 最终效果首先绘制草图，在纸上画或是用手绘板都可以。我这边用到了手绘板，在AI中，用画笔工具（B），描边为1像素，先大致勾出字形。要注意的是，一组字中，笔画要统一，比如「口」字部分都用了连笔，红箭头处的笔画也做了统一，都带了尖角。2、大致的字形确定后，用细一点的画笔（大约0.5像素描边）再勾一遍字形，确定下每个笔画的细节。四个字的命题，可以在排版上增加些变化，让中间2个字小一些，两边的字大一些。3、草图确定后，用钢笔工具把字形勾出来，勾形的过程中也要不断调整笔画锚点和细节，锚点尽量少一些，笔画的转折才会更流畅。4、字形勾完以后，选择所有笔画，打开窗口—路径查找器，点一下联集，合并所有形状，AI的部分就完成了。5、字效制作：打开PS，新建文件1000*660px，分辨率72，背景填充白色，点击创建。然后在AI中，选中文字，Ctrl+C复制，再到PS中，Ctrl+V粘贴，选择形状图层，点确定，将文字导入到PS里。6、将文字填充颜色#c18e40，双击「文字」图层，给文字添加图层样式——描边，描边大小2像素，描边颜色#361201。7、从网上找到一张金色的纹理素材，将纹理层拖到文字层上方，选中纹理图层，Ctrl+Alt+G，剪切到文字中。8、给「纹理」图层添加蒙版，选择PS自带的柔边画笔，调整大小和不透明度，将文字上半部分的纹理轻轻擦除一些，效果如下图所示。9、接下来给文字添加些立体效果。将「文字」层复制一层放到最上方，双击图层添加图层样式——斜面和浮雕，然后将图层的填充改为0，Ctrl+Alt+G剪切到「文字」层中。10、新建一层，剪切到「文字」层中，选择画笔工具，用柔边画笔，颜色#fff6a0，在文字的上半部分轻轻涂抹下，把文字提亮一些，再选择深一些的颜色#ceaa76，在文字底部涂抹下。11、接下来，给文字添加高光。把「文字」层复制一层，放到最上方，双击图层添加图层样式——斜面和浮雕，将图层的填充改为0，Ctrl+Alt+G剪切到「文字」层中。12、复制「文字」层，移到图层最下方，命名「文字2」，去掉这个图层上所有的图层样式，将文字填充颜色#4b2b1e。选择移动工具，再选中图层「文字2」，按住Alt键，再按键盘向下箭头，点7下，向下复制7个文字层，然后选择所有文字层，Ctrl+E合并，给合并后的图层命名为「厚度」。13、新建一层，剪切到「厚度」图层中，用柔边画笔，选择颜色#e77d41，在文字每个笔画的中间部分涂抹一下，让厚度层有一些反光。14、复制「厚度」图层，命名「厚度2」，将其移到图层最下方，添加图层样式——描边，描边大小为5像素，颜色选择黑色。新建一个图层，用黑色画笔，将文字的空隙处涂满，文字部分就完成了。15、将背景填充黑色，用钢笔工具绘制一个盾牌，双击图层添加图层样式。渐变叠加。16、色值从左到右分别是#e7c273、#4b2410、#fbdb96、#c3922f、#f1cf87、#fefaf5。17、描边点击图层样式的「加号」，可以添加多个描边效果，底部的上下箭头可以调整每个描边效果的顺序。这里给盾牌添加了3层描边。18、描边119、描边2描边320、复制盾牌，移到图层最上方，去掉所有图层样式，填充黑色，然后Ctrl+T，按住Alt键同比缩小居中。21、给复制出来的盾牌添加图层样式——内阴影，如之前所述方法，一共添加2层内阴影，参数如下。22、绘制一个白色矩形，剪切到黑色盾牌中，不透明度为35%。23、用钢笔工具，在盾牌后面绘制翅膀。给翅膀添加图层样式——斜面浮雕。24、两边翅膀图层样式的阴影角度有些不一样，其他参数一致，如下图所示。25、在翅膀和盾牌之间新建图层，绘制盾牌的阴影，色值为#553015，图层混合模式为「正片叠底」。26、将文字显示出来，在文字和盾牌之间新建图层，用画笔工具画出阴影，颜色为黑色，图层混合模式为「正片叠底」。27、绘制丝带用钢笔工具，把丝带的形状绘制出来。新建一层剪切到丝带中间部分，用柔边画笔工具，提亮丝带亮部，加深丝带的暗部。亮部色值#f89f17，暗部色值#920816。复制中间部分的图形，缩小居中，并添加图层样式——渐变叠加，让丝带的边缘有厚度一些。左右两侧的丝带，也是先做了一层渐变叠加，然后用钢笔工具勾出阴影的形状，剪切到图形中。28、用钢笔工具，选择路径，沿着丝带的弯曲度画一条路径，然后选择文字工具，将光标移到路径中间点击一下，再输入文字，让文字沿着路径排列。29、在黑色背景上新建一层，选择柔边画笔，色值#6d3927，放大画笔，在背景中间点击一下，绘制一个光晕。30、网上找一些光效的素材，用蒙版擦掉不需要的地方，放到文字上，图层混合模式为「滤色」。31、Ctrl+Shift+Alt+E盖印图层，打开滤镜——锐化——USM锐化，设置参数如下，然后再打开滤镜——杂色——添加杂色，让文字整体效果更精致一些。最终效果：
图层 样式 画笔 最终效果1、还是在稿纸上画草稿，拍照导入AI（这个草稿跟最终稿有点不一样，用钢笔勾线的时候临时改变了想法，把一些装饰去掉了）2、AI钢笔工具勾出字型并分别填色，有些小地方作了一些调整。3、打开PS，新建文件2000*1320px，分辨率为300，背景填充#5a6279.在AI里选中一个笔画ctrl+c复制，回到PS，ctrl+v粘贴，弹出的窗口选形状图层-确定，把刚才勾好的笔画分别复制粘贴过来，摆放好位置（可以先复制整个字型到PS降低不透明度作为位置参考），重新填充颜色和重命名。观察了一下，决定在后面加个圆形，让它的整体感更强一些。4、找到神这个组里面的横撇图层，我们先从横撇这个图层给它做立体感，添加斜面浮雕-描边-投影-投影。5、立体感有了，需要给它加点颜色。ctrl+shift+alt+n（下面如有重复快捷键时省略）新建一层，用系统自带的柔边圆画笔工具，在如下位置画几下。画笔可调到合适大小来画（按键盘上的左中括号【和右中括号】）。图层模式为叠加，ctrl+alt+g（下面重复快捷键时省略）剪切蒙版。6、神字的其他笔画可以复制横撇这个图层样式，先选中横撇这个图层，右键-拷贝图层样式-再选择其他笔画图层-右键-粘贴图层样式。7、神字的竖这一笔也是粘贴刚才的图层样式，双击图层样式，作一些小修改，让它有一些变化。8、给它加一点光影，新建两层，分别命名为：阴影（图层模式-正片叠底，颜色#8a5225），亮部（图层模式-叠加，颜色#8a5225），用画笔在竖的重叠的地方和右上面画几笔，剪切蒙版。9、把神字中间的宝石部分做出来。找到这个图层，添加图层样式-内阴影-投影。10、在这个层上，我们用钢笔工具，形状模式，颜色#8f501c，勾出一个三角形，剪切蒙版，命名暗部；再新建一层，命名为亮部，用画笔，颜色#f7e6c5，在右上角和左下角画几笔，作为高光和反光，剪切蒙版。11、觉得有点单调，决定给它加一个边，在这个层的上面新建一层，ctrl+单击这个层，调出选区，填充颜色#dd6919 ，选择-修改-收缩-收缩量为5-确定，按ｄｅｌｅｔｅ，删除，得到一个边。12、同样也给这个边添加图层样式-斜面浮雕，在它的上面新建两层，亮部（图层样式-叠加，颜色#fffde2）和暗部（图层样式-正片叠底，颜色# 7e3203），用画笔在如下位置涂几下。13、做到中间的蓝宝石了，找到这个图层，添加图层样式-斜面浮雕-描边-内发光-阴影-阴影。14、光感不够，需要压暗一下下面，在这个层上新建一个图层，颜色# 185c5c，图层样式为正片叠底，不透明度为61%，在蓝宝石的下面画几下，复制蓝宝石图层（alt+选中这个图层往上拖），把图层样式其它选项删除，填充为0，修改下斜面浮雕；这时有一点光感了，但是质感不够通透，我们在这个图层上再新建一层，图层模式为叠加，颜色# 6ceeef，用画笔在右上角和左下角的边缘处画一两下，作为高光和反光。15、神字宝石的部分就做完了，另外两个宝石也是一样的做法，这里就不重复了。16、把竖上的圆环也做下，添加图层样式-斜面浮雕-投影。17、给圆环加强一下光影，新建两个层，重命名为暗部（图层模式-正片叠底，颜色# 7e3203）和亮部（图层模式-叠加，颜色# f7e5c4），跟上面的添加亮部和暗部的做法一样，用画笔工具来画，再剪切蒙版。18、神字的效果有一点了，但明暗对比不够强烈，缺少了一些质感，我们先从神字的右边处理，在这个图层上新建两层：亮部（叠加）和暗部（正片叠底），用画笔在如下位置画几下，在网上找到一张素材，叠加在上面，图层模式为叠加，不透明度是20%，示意如下。19、其它笔画也是跟着调整一下。20、再做女字，女字我们就以第一笔撇为例。撇又分为两个图层，一个是撇，一个是撇的边。在撇图层，新建一层，命名为明暗部，颜色#777683，放大画笔在左下角画几笔，再缩小一点画笔，颜色#f6edda，在右上角也画几下，剪切蒙版。21、给它添加图层样式-内阴影-阴影，营造一种通透的感觉。22、在素材网站上搜索金粉，金沙等关键词，找到类似这样的素材，图层模式为滤色，放在刚才明暗层的上面，剪切蒙版。23、撇的边也增加立体效果，添加图层样式-斜面浮雕-描边-投影。24、再新建一层，给加强一下明暗关系，颜色# 965513，用画笔在边的上面和下面画几下。25、撇就做好了，用同样的方法做其他笔画的边。26、大圆弧效果。找到大圆弧图层，添加图层样式-斜面浮雕-描边-投影。27、立体感不够，按住alt+选中大圆弧图层往上拖，得到一个复制层，填充为0，修改图层样式-斜面浮雕-内阴影。
火焰 图层 大小 最终效果1、打开ps，新建一个1200*600px的画布，把背景色填充纯黑色。2、在合适的位置打上相应的文字，调整合适的字体和大小。文字颜色#d17a30。3、打开文字的图层样子，给文字添加内发光（颜色#e1c13d），混合模式：颜色减淡。4、继续添加光泽，混合模式：正片叠底。颜色#6f1904。距离和大小都是9。5、添加外光发，制作火的外围效果。混合模式：滤色。颜色#f02415； 不透明度：90%。大小调整10像素。6、在素材网上下载一火焰的图片。7、字母S复制一层，右键-删格化图层样式，拖入火焰素材，调整和字母一般大小。敲黑板：把火焰的图层的混合模式改为叠加。8、复制一个火焰图层，调整合适大小，混合模式改为滤色。多余的火焰用橡皮檫擦去。用同样的方法制作出其余的文字或字母，火焰素材图片根据自己的喜好摆放合适位置。最后上成品图。
图层 样式 参数 今天的文章，将会教你用Photoshop来制作一枚翠玉质感的图标，制作重点是PS的图层样式的运用，下面是效果图，喜欢的同学可以一起练习哦。使用工具：Photoshop教程难度：初级效果图：素材图标：具体操作：1、新建一个800 x 800像素、分辨率为300像素的画布2、创建纯色的图层，填充颜色为：#f2f453、新建圆角矩形，参数如下。填充颜色为：cad6b74、按快捷键“ctrl＋t”对圆角矩形进行变形—膨胀—对齐，变形程度进行微调（调节成自己想要的效果）5、给图形添加“图层样式—投影”，加两次投影。第一次：第二次：（等高线数值不要变）6、给图形添加“图层样式—内阴影”，加3次内阴影第一次，参数如下：第二次，参数如下：第三次，参数如下：7、添加“图层样式—内发光”，参数如下：8、给图形添加“图层样式—斜面和浮雕”，参数如下：9、接下来我们来制作玉石效果，玉石肯定是要有纹理的。所以我们新建图层，选择“滤镜—渲染—云彩”，并将图层的混合样式改成“线性加深”（这个图层混合模式，根据你自己的效果添加，你也可以用颜色加深等等10、创建剪切蒙版，快捷键ctrl＋alt＋g11、接下来随意找一个小图标，放到玉石的上面，你也可以找个蝴蝶或者其它的。12、将“填充”修改至“0%”在图上看不到刚导入图标的图案，效果如图13、给“小图标”添加“图层样式—斜面和浮雕” 参数如下：14、给“小图标”添加“图层样式—内阴影” 参数如下：15、给“小图标”添加“图层样式—投影” 参数如下：16、最后给“小图标”也创建剪贴蒙版，用“曲线”调节一下亮度（此操作根据个人喜好调节即可）效果如下所示：以上的出现的数值和颜色，大家可以根据自己喜爱的效果去调，不一定一定要按照我的，重要的是最后的效果。来源：致设计
眼睛 图层 颜色 在人像修饰中，很多人会忽略眼睛，有句话大家肯定听过，眼睛是心灵的窗户，这充分说明了眼睛的重要性（硬套，别骂我）。难以忘记，初次见你，一双迷人的眼睛~在今天的教程中，我们将使用 Photoshop 中的一些修饰技术来增强眼睛。基本上，我们将为眼睛添加高光，然后添加锐化以突出细节，最后处理其余部分。原教程来自PSD STACK上的分享！P大点S翻译！模特图像素材来自StockSnap在Pixabay上的分享！点击下载素材+PSD1.我在Pixabay找到了一张美女照片，正如你所看到的，眼睛非常平坦，看起来很呆板。眼睛有细节，但颜色暗淡，高光暗淡，图像没有清晰度。2.首先，我们为眼睛添加亮点。新建一个图层，我将其命名为“眼睛颜色”，设置前景色为#1f7ab4，因为它与眼睛相匹配，如果你想要其它颜色当然也没问题，也可以在后期用“色相/饱和度”改变颜色，都不算事。选择圆角柔边画笔，在圆球位置涂抹，不要把圆球全部涂上，最中间的部分保留原始的样子。3.为了使颜色仅对高光可见，我们将使用“混合颜色带”来进行调整。双击图标，在弹出的图层样式对话框中，我们找到“混合选项：自定”，在下面的“混合颜色带”选项中选择“灰色”，拖动滑块以更改设置。拆分滑块时，记得要按住ALT键。当你将黑色滑块向右拖动时，这意味着你告诉 Photoshop 使图层部分（高光层）仅在底层（模特层）的高光上可见。4.现在我们得到如下的效果，如你所见，颜色现在仅在眼睛的高光处可见。5.下面，我将“眼睛颜色”图层的图层混合模式更改为“颜色减淡”。如果需要，你可以调整图层的不透明度，以减少颜色对眼睛的影响。我将“眼睛颜色”图层的图层不透明度降低到“50%”，因为我不希望高光看起来很强烈，但是如果你喜欢颜色更深一些，你也可以依旧将其保持为“100%”。6.按Ctrl+Alt+Shift+E盖印图层，并将其转换为智能对象。7.执行“滤镜>其他>高反差保留”，半径我设置为2.8像素，我们可以看到眼睛细节开始突出。8.将盖印图层的图层混合模式更改为“叠加”，现在我们可以看到眼睛，包括皮肤都得到了锐化效果。9.因为我只是想为眼睛添加清晰度，而不是全图，所以，我为这个盖印图层添加了一个图层蒙版，用画笔涂抹，使其只对眼睛起作用。10.我复制了一层盖印图层，然后重新涂抹了图层蒙版范围，使皮肤也得到一点锐化效果。到这里，我们的修饰过程就完了，希望对大家有所帮助，最终的对比如下。
图层 图案 形状 今天给大家带来一个3D立体效果无缝图案的制作教程。本教程原作者ｇｒａｎｔ Friedman，P大点S翻译。无缝模式对于丰富你的设计，是一个很有趣的、简单的方法。本教程，我们将向大家展示，如何使用PS，快速的制作一个3D立体几何形状的无缝图案。点击下载PSD源文件点击下载PAT图案新建个600X1000像素的文档，点击“视图—对齐”，启用对齐设置，执行“视图—显示—网格”，启用网格设置。现在，我们的画布看起来应该如下图：设置前景色为#e1e1e1，用矩形工具画一个正方形，绘制在大网格中的任意一个位置，定位在这一步并不那么重要，你可以随意摆放，当然前提是与网格对齐。选择“直接选择”工具，选择这个正方形右侧的两个锚点，并拖动它们，位置如下图所示：复制这个形状两次，并重新排列这两个形状，排列位置如下所示友情提示：请确保三个形状之间没有存在缝隙，你可以暂时隐藏网格看一下，因为，如果有缝隙，将会导致我们最终的图案出现缝隙，从而导致图案失败。选择住这三个形状，Ctrl+G，创建图层组，并将组命名为“左”。复制图层组左，重命名为右，并执行水平翻转，排列如下：将图层组右的颜色更改为#c2c2c2接下来，创建个新图层组，命名为“黑色”，复制图层组左和右中的顶部和中间图层，置于黑色图层组中，并移动一个大网格的位置，如下图：删除上图中所标示的锚点1和锚点2，我们得到如下效果：现在我们已经完成了基本形状的创建，接下来，我们所要创建的图案就是基于这个基本形状来完成的。我们现在所需要做的就是，花费一点点时间，复制和重排这个基本形状。新建一个图层组，我这里随便的命名为1，将所有的图层（图层组左、右、黑色）都置于图层组1中，并复制图层组1，排列，再复制，排列，排列得跟下图差不多就够了，因为我们只是想得到一个无缝图案而已，无需布满整个画布。选择“裁剪工具”，请确保禁用“删除裁剪像素”选项。观察图像的排列规律，找出如下图中的这个图案。裁剪，并自定义为图案预设。搞定，随便建个大一点的文件，检验下我们的成果。调整下色相/饱和度，我们可以得到不同颜色的图案：或者尝试下其他模式，你会得到一些很有趣的效果。到这里就算完事了，本文只是为大家提供一个思路，仅思路而已，并无太多的技术含量，希望大家能从本文中得到一些启发，我们想看看大家，都会做出些什么图案来，我们很期待！
滤镜 图层 坐标 效果图：具体操作：1、新建一个800X800像素的画布2、选择渐变工具，调出自己喜欢的颜色，调整完之后按确定。3、选择线性渐变，拉出一条色彩渐变3、接下来执行“滤镜—扭曲—极坐标”，选择“平面坐标及坐标”，然后按确定。4、按快捷键D把前景色和背景色恢复到默认的黑白色，然后选择“滤镜—像素化—点状化”，设置单元格大小为30，然后按确定。5、选择“滤镜—风格化—查找边缘”，然后Ctrl＋I反相（有点难看，忍一忍啊）6、按快捷键切换前景色和背景色，选择“滤镜—像素化—点状化”，设置单元格大小为15，然后确定。7、使用与椭圆选框工具，羽化值为30，并按住SHIFT在画面中位置拖出一个下圆 CTRL+J通过拷贝的图层提取出来。8、然后新建图层，并填充背景色为黑色，换一下图层顺序。9、选择“滤镜—扭曲—极坐标”，选择“极坐标到平面坐标”，然后确定。10、选择“图像—图像旋转—顺时针90度”11、选择“滤镜—风格化—风”，选择方向“从左”12、接下来做两遍“滤镜风”，加强效果。13、选择“图像—图像旋转—逆时针90度”，再选择“滤镜—扭曲—极坐标”，选择“平面坐标到极坐标”。14、选择“创建新的填充或调整图层”色相饱和度调整图层，混合模式为颜色，勾选着色，修改色相、饱和度、明度来调整喜欢的颜色。这样我们的烟花就做好了，无论是杂色还是单一色你都可以自己调。效果图：
图层 线条 滤镜 有时有这种情况，我们在看到喜欢的照片，画不出来，那么这个时候，我们可以通过PS来把其中的线稿提取出来，并且通过这个来给它进行一个上色。整体来说，在PS中提取线稿是特别简单的，但是也不是适用于所有的教程，同学们可以根据教程所示来跟着练习一下，尝试着把自己喜欢的动漫提取出线稿来，相信你会很快学会。效果图：操作步骤：1、打开一张照片，执行Ctrl+J先复制一层，保护员图层不受损。在拷贝的图层上执行Ctrl+Shift+U去色。2、再执行Ctrl+J复制一层，在这个图层上执行Ctrl+I反选。3、把混合模式改为“颜色减淡”，会出现一片空白，但是不要担心，这是正常现象哦。4、执行滤镜--其他--最小值，半径设置在2左右。调整数值可以改变线稿的线条，像素越小，线条越不明显。完成：大功告成，输出成JPEG就行了，然后打印出来，安心享受提取线稿的过程，一起来学习一下吧。
图层 样式 文字 本文的文字效果都是用图层样式来完成的。首先选择好想要的文字，然后用多个图层样式，分别加上纹理、渐变、描边、投影、发光效果等；最后在底部加上适合的边框和背景。最终效果1、新建文件。打开PS软件，按Ctrl + N 新建文件，尺寸为1680 * 993像素，分辨率为72像素/英寸，然后点确定。2、填充背景色。把前景色设置为黑色，选择油漆桶工具，在背景上点击一下填充黑色。3、输入文字。在工具箱选择“横排文字工具”，然后在属性栏选择好字体，字体大小需要设置大一点，颜色为红色；在画布上点击一下输入文字，文字加好后按Ctrl + T 变形，稍微变斜一点。4、设置图层样式。点击图层面板下面的图层样式按钮，选择投影，参数及效果如下图。5、复制文字图层。按Ctrl + J 把当前文字图层复制一层，然后在文字缩略图后面鼠标右键选择“清除图层样式”，过程如下图。
颜色 图层 模式 最终效果一、设计字体字型1、复制出副本得到副本字体，两个字体层设置填充设置为0；ctrl+点击字体图层缩略图调出蚂蚁线；执行菜单栏<选择<扩展5像素，填充＃9b7e4f 颜色。2、对填充颜色字体层执行样式设置，包括外发光/内发光/斜角浮雕等高线纹理/描边设置。A：外发光：颜色参数为 ＃8f6f2c。B：内发光：混合模式正片叠底，颜色＃e4d7b2，源居中，大小125，范围35％。C：斜角与浮雕：深度为300，大小20，雕刻清晰。另外，滤色模式颜色更改为＃c6a96c，将阴影模式颜色更改为＃ddd6c1；等高线是一个山峰型，勾选消除锯齿 70%。D：纹理：选择灰色纸质纹理，深度 8。E：描边：大小为1，将填充类型更改为渐变，并将角度更改为90.使用类似金属渐变。确定所有设置确定把改层填充度改为50%。二、灯线的绘制1、首先将前景色设置为＃555555颜色，点击画笔工具设置大小为3像素的硬刷；新建图层命名（灯线）；利用钢笔绘所有灯线部分如图；之后框选所有路径状态下右击描边路径，不勾选模拟压力得到灯线的绘制，之后设置填充度50%。（钢笔路径保留绘制方式：绘制路径之后,ctrl+点击空白地方可以释放路径继续绘制路径，该路径会一直保留不会消失；钢笔路径描边路径方法：在钢笔工具状态下ctrl+鼠标框选所有路径，右击描边路径即可。）。2、给灯线层设置样式，包括：外发光/内发光。A：外发光：将混合模式更改为亮光模式，颜色#ffffbe，大小13。B：内发光：混合模式更改为亮光模式，颜色＃d5d5cd，大小1，完成设置确定。复制电线图层形成副本，在该副本灯线层更改图层样式，内发光大小为 10。三、自定义灯丝画笔A：需要建立16×16像素的文档，透明的背景；绘制圆形路径描边画笔，1个像素的笔触，之后执行选择<菜单栏<编辑<定义画笔预设；B：回到原文档，设置前景色为＃d0b174，按F5调出刚才预设的画笔<设置模拟压力设置如图。新建图层命名为灯丝，在图层利用钢笔绘制灯丝部分，与上面绘制灯线一致，之后右击描边路径，这次勾选模拟压力，最后得到灯丝效果；之后复制灯线层的图层样式，粘贴到该层，根据灯丝的强弱更改设置。添加亮光部分：再新建一个图层为亮光层，继续运用钢笔描边绘制灯光亮光部分，黏贴样式调整参数，得到整体效果。C：在字体的第二层新建图层为“针”（灯丝链接点）层，填充为0。 设置样式如图；内发光：将混合模式更改为亮光模式，颜色为＃e9dcbb，源为居中，大小7。斜角和浮雕：雕刻清晰，光滑轮廓双击，勾选消除锯齿，并将阴影模式颜色更改为＃9a8739。等高线：U型曲线模式，勾选“消除锯齿”框，最后确定。回到“针”图层，用12像素硬边画笔，点击各个电线末尾端，形成最后的插针效果。四、设置环境光效果1、回到之前字体层填充为0的层上，双击给文字设置样式，包括：内阴影、投影、斜面浮雕等高线如图；阴影：将颜色更改为#cbcbcb，具体设置如图内阴影：将颜色更改为＃c2b394，具体设置如图斜角和浮雕/等高线设置：具体设置如图，“阴影的模式”颜色更改为#fefefe。2、回到之前字体副本层填充为0上，设置样式包括：内阴影/内发光/斜角和浮雕，最后完成所有设置。内阴影：将颜色更改为＃d1c2a4，将不透明度更改为50％，将距离更改为0，将大小更改为35。内发光：将颜色更改为＃ebe3c8，大小为70。斜面浮雕：将深度更改为500，将尺寸更改为20，将柔化更改为1.取消选中使用全局灯光框，然后将角度更改为60，将高度更改为35。将高亮模式更改为鲜艳的灯光，其颜色为＃d6d2bc，其不透明度为60％，并将阴影模式颜色更改为#fefefe。最终得到效果。（想改变灯光颜色可以根据设置样式得到，也可以合并图层调节曲线对比和色相变化，得到满意的效果；关掉黑色背景层会发现字体会呈现透明的状态，透过图层，可以在下层建立颜色层用画笔填上合适的颜色得到丰富的光辉效果，如图。） 。最终效果：
图层 明度 颜色 文字部分由两层构成：巧克力表层和夹心部分，表层部分直接用图层样式制作，边缘部分用蒙版擦出一些小孔；夹心部分可直接使用素材；后期在添加新一些装饰素材丰富画面。最终效果一、新建一个1600*1200像素图层，G选择渐变工具拉渐变。二、新建一个图层，用柔性画笔颜色：fea800，大小：1245在图层中心画一个圆形。图层模式改为滤色，不透明度20%。三、拖入背景图层，按住ALT给背景图层创建黑色蒙版，G渐变工具选择黑白颜色给蒙版拉渐变（如果实在拉不出圆的就自己用白色画笔画出来吧）图层模式改为“线性减淡”。四、新建一个色相饱和度剪贴蒙版图层，设置 175/-100/-76。五、新建一个图层用#612200颜色拉一个透明渐变，图层模式改为柔光，不透明度45%。六、用Val字体，选择#5b1e00颜色排字！设置图层样式。七、给字体图层加一个白色蒙版，用黑色硬性画笔画出缺口像被咬了一样。八、新建图层，用#f8941d颜色拉一个透明渐变，然后右键创建剪贴蒙版！图层模式改为变亮，不透明度32%。九、复制一个文字图层，用移动工具移动一点点下面的文字图层。十、拖入文理图片，右键创建剪贴蒙版。
图层 樱花 效果 在花语里，樱花是爱情与希望的象征，在一些特定的节日，如果有樱花效果的文字点缀，整个页面都感觉不一样了呢。今天分享的教程，来教同学们如何利用Photoshop创建清新雅致的樱花效果字体，学习一下吧。最终效果：如果看到这儿你有兴趣，那么不妨分析一下，这个效果由哪几方面构成，每部分的效果如何实现。等想好了再学习教程，看与自己的想法是否相同，有什么可以借鉴或者改进的地方。好了不多说，直接开始吧。一、新建250*250大小的文件，填充黑色背景。然后选择椭圆工具，创建一个58 * 58大小的白色圆形。二、创建另外一个41 * 41的黑色圆形，移到白色圆形的底部，如图：三、双击黑色圆形图层，添加渐变效果，左边颜色为#eac3c3，过渡到右边颜色#ffffff。这将用来制作花瓣效果。四、同时选择两个圆形图层，单击 图层 > 栅格化 > 图层，然后合并图层，重命名为 1五、复制花瓣图层，重命名为 2六、单击编辑 > 变换 > 旋转，这里根据你的花瓣数量确定旋转角度，在这个教程里，花瓣是5片，那么就用360° 除以5，得出旋转角度是72°七、继续复制花瓣图层，在这儿透露个小技巧，你可以摁住 Alt + Ctrl + Shift + T ，重复上一步操作，这个技巧可以用来创建画中画效果，非常有意思的一个技巧，有兴趣的同学百度德罗斯特效应。详细教程百度李涛周二福利《快速复制更多妹子》，复制出5片叶子后，利用移动工具摆成樱花的形状，为了方便理解，附上一张图。八、接下来花蕊部分，创建一个22 * 22 px 大小的圆形，填充度调整为0九、双击图层，添加渐变。参数如下： 色标位置： #472a2a – 0% #c86464 – 77% #c86464 – 100% 不透明度位置： 100% – 0% 100% – 55% 0% – 100%十、将全部形状图层归进去一个组，然后复制整个组，合并组。重命名为 Final，保存文件。十一、新建 1250 x 1250 px 的文件，前景色为#dbbfb，背景色为#9d8579，选择渐变工具，选择径向渐变，拉出如下背景。十二、下载字体素材，创建如下字体，颜色是 #563a1b，大小283 pt十三、复制文字图层，取消可见(点击图层前的眼睛)，选择图层 > 栅格化 > 文字，设置前景色为#563a1b，选择笔刷工具。十四、打开笔刷面板，选择硬圆的笔刷，设置如下：形状动态：然后在字母上拉出细线，如图十五、如果想干净利落点，把最小直径跟圆度抖动设置为0就可以了。设置效果满意后，开始动工了!十六、给树枝添加枝桠这一步，你可以现在做，也可以等添加樱花后。将保存下来的那个樱花图层拖进来，复制。
图层 火焰 模糊 手工制作火焰字最大的优点就是效果逼真，不过过程比较费时，细小的火焰等都需要一条一条画出来，文字较多的话是比较麻烦的。画好火焰后，局部再用火焰素材点缀一下即可。最终效果一、新建700*1000p大小的文档，黑色背景，我们用个渐变工具拉个渐变，颜色从#000000到#190015。二、我们新建图层，用白色的柔软画笔随意的点几下，大小自己把握，大致如下。三、执行滤镜--模糊--动感模糊，角度56度，距离133px。（这个是原教材的数据，我试了下，不能达到效果，于是先高斯模糊30px左右，再动感模糊，将距离加大）四、再执行一次动感模糊，这次我们将角度改为-63，距离不变。五、用你喜欢的任意字体，打上你想打上的字母。六、给字体图层添加图层样式。纹理：缩放15%，深度42%。这里的纹理我们可以用系统自带的，追加填充纹理即可。七、我们新建图层放在字体图层下方，用红色1px大小的硬画笔，将画笔稍微设置一下，这个地方也可以自己发挥，随意涂抹成下面的效果。
在路上
飞翔的企鹅
表哥
落霞与孤鹜
张大湿
